10 мест в Москве, которые вы должны посетить

Романский стиль — первый большой стиль средневековой Европы — отнюдь не ограничивается архитектурой знаменитых соборов и их скульптурным декором. Большую роль в создании интерьера здания того времени играла живопись: фрески, мозаики и стенопись по-сухому. Специалист по искусству средневековой Европы Анна Пожидаева в этот вторник завершит свой лекционный цикл рассказом о важном, но плохо известном широкой публике направлении романского искусства. Она покажет основные памятники, обратит внимание на отличительные особенности итальянской и заальпийской традиций, поговорит о проблемах стиля, основных типах композиций и сложностях, с которыми сталкиваются современные ученые при попытке классификации этого искусства.

Попасть в Петровский путевой дворец, где сегодня располагается Дом приемов Правительства Москвы, не так просто – вход сюда возможен только на торжественные мероприятия или с экскурсиями, билеты на которые обычно заканчиваются очень быстро. В самом конце этого года Школа наследия совместно с Городским экскурсионным бюро дадут еще один шанс посетить знаменитый шедевр Матвея Казакова. Старший научный сотрудник Музея Москвы Константин Полещук прочитает здесь лекцию «Царская дорога и ее дворцы», на которой расскажет о смелом замысле Петра I соединить две столицы абсолютно прямой трассой, буме строительства путевых дворцов при Екатерине II и самых красивых из этих построек. После лекции группа посмотрит выставку «Екатерининские дворцы Матвея Казакова в Москве: Петровский замок и Большой дворец в Царицыне» и парадные залы, к которым ведет знаменитая «Казаковская лестница». В том числе – центральный зал с расписанным куполом.

Количество мест на экскурсию ограничено, поэтому организаторы просят предварительно уточнять их наличие по почте school-heritage@archnadzor.ru. При посещении дворца при себе необходимо иметь удостоверяющие личность документы, не опаздывать. Обо всех подробностях экскурсии и важных организационных деталях читайте на сайте Школы наследия.

Зимние холода — не помеха для тех, кто любит гулять с пользой для здоровья и ума. В дни каникул в Парке Горького пройдет несколько квестов и экскурсий, рассказывающих об истории парка и жизни страны. Они запланированы 3, 5 и 7 января. В полдень — квесты, которые будут больше интересны детям, а в два часа дня — экскурсии для взрослых.

3 января пройдут квест и экскурсия по аллее вождей парка Музеон, где стоят каменные скульптуры всех советских лидеров. 5 января дети могут поучаствовать в квесте «Дворянская кутерьма и музейные тайны», а взрослые — сходить на обзорную экскурсию по парку. В обе программы входит посещение смотровой площадки и музея Парка Горького. А 7 января — самое время для квеста «Рождественские колядки» и экскурсии «14 историй о любви», где будет рассказано о самых известных парах, гулявших по Нескучному саду и Парку Горького: от Александра Пушкина и Натальи Гончаровой до Бетти Глан и Милоша Горкича.

И, конечно же, все праздники в Парке Горького будет работать Стрит-арт каток, где можно покататься на коньках в арт-пространстве, созданном российскими художниками. Огромная центральная инсталляция катка не оставит равнодушными любителей городского искусства и масштабных пространственных арт-объектов.

Более подробная информация и запись на экскурсии и квесты — на официальном сайте Парка Горького.

Монумент «Рабочий и Колхозница» открылся после реставрации несколько лет назад, однако до сих пор не все знают, что в его постаменте работает музей, а на высоте 34 метров расположена смотровая площадка. Но даже если вы уже были внутри, послушать профессионального инженера, рассказывающим обо всех тонкостях конструкции, всегда интересно. Участники экскурсий проекта «Москва глазами инженера» узнают, почему Вера Мухина решила делать свою скульптуру из нержавеющей стали, а не из бронзы, каких моделей художница искала для своих героев и как самый известный советский колосс перевозили с Парижской выставки в Москву. Экскурсия начнется в экспозиции, где представлены уникальные экспонаты, рассказывающие о создании монумента и эпохе 1930-х годов, а завершится на смотровой площадке.

Кроме того, в это же время в музее будет работать выставка студентов Института проблем современного искусства «Это вполне может быть...», в рамках которой молодые художники представят свой взгляд на профессию.

Подробности и заказ билетов — на сайте.

Проект «Москва, которой нет» разработал две параллельные программы, которые позволят взрослым послушать увлекательный рассказ об истории Москвы, пока дети будут поучаствовать в архитектурных интерактивах. Мероприятия в Культурном центре ЗИЛ 6 января начнутся в 11 часов утра. В это время для детей стартует мастер-класс по постройке Шуховской башни вместе с основателем проекта «Москва глазами инженера» Айратом Багаутдиновым, а для взрослых – лекция историка и краеведа Павла Гнилорыбова «Москва вчера, сегодня, завтра». В 12:15, пока взрослые все еще будут заняты, дети отправятся на фотографический мастер-класс с Кириллом Россинским, чтобы найти лучшие ракурсы пространства Культурного центра ЗИЛ и узнать, какие основные плавила должен соблюдать архитектурный фотограф. А в 14:00 дети и родители встретятся на историческом дефиле театра «Ретрообраз», где увидят платья, прически и макияж разных десятилетий ХХ века. 

Общая продолжительность программы: 4 часа. Для участия в фотографическом мастер-классе детям нужно иметь с собой фотоаппарат (не телефон с камерой). После мероприятия пройдет краеведческая прогулка, требующая дополнительной регистрации. Все подробности можно найти на сайте.

Все эти выставки открылись еще в декабре или даже ноябре. Но, если в предпраздничной суматохе вы так и не успели дойти до главного архитектурного музея страны, смело можете посвятить ему один из свободных дней: здесь действительно есть, на что посмотреть.

Для тех, кто интересуется историей императорского рода и архитектурой пригородов Петербурга, будет работать выставка «Французский подарок русскому императору. Архитектурные альбомы Шантийи и Гатчины». Здесь представлены четыре архитектурных альбома двух имений, вокруг которых выстраивается интересная, почти детективная история. В нее вплетены европейское путешествие будущего императора Павла I под именем графа Северного, послереволюционная продажа ценностей из отечественных музеев и культурные связи двух стран — России и Франции.

Любители современной архитектуры и урбанистики оценят выставку «Параллельная Япония: современная японская архитектура 1996–2006». Ее авторы попытались показать, как на архитектуру влияют финансовый кризис, демографический спад и миграция населения из сельской местности в город. Все это породило новый тип японского жилья, постепенно преодолевающий государственные границы и выходящий на мировой рынок. О том, как восточная форма вписывается в западный мир и что из этого выходит, можно узнать из экспозиции, которая много лет путешествует по миру, а теперь посетила Москву.

В каникулы в Музее архитектуры найдут себе занятие по душе и любители театра. Выставка «Мир — театр. Архитектура и сценография в России», созданная совместно с ГЦТМ им. А.А. Бахрушина, показывает несколько пластов и смыслов театральной архитектуры: от самого здания театра до сценических декораций — построек в миниатюре. Здесь представлены эскизы, макеты, графика и фотографии, рассказывающие историю русского театра через его архитектуру и сценографию.

Выставки Музея Москвы нельзя назвать архитектурными в полном смысле этого слова, но зато они рассказывают о самых разных аспектах жизни города: от транспорта до быта москвичей.

Выставка «Московская оттепель: 1953 — 1968» — это попытка воссоздать атмосферу самого романтичного периода советской истории. В это время новое поколение, за которым позже закрепится название «шестидесятники», кардинально меняет весь культурный ландшафт страны. Новая литература, кино, живопись говорят не о подвигах и победах, а о простых человеческих чувствах, раньше считавшихся не достойными внимания больших мастеров. На выставке «Московская оттепель: 1953 — 1968» показывают первые сборники стихов Андрея Вознесенского, Евгения Евтушенко, Роберта Рождественского, афиши фильмов Михаила Калатозова, Марлена Хуциева и Андрея Тарковского, бытовые предметы той поры и, конечно же, архитектуру: проекты Ефима Вулыха, Якова Белопольского, Феликса Новикова, «бумажную архитектуру» группы «НЭР» и конкурсные проекты, созданные к Всемирной выставке 1967 года.

Вторая выставка Музея Москвы в подробностях рассказывает об истории и современности Московского центрального кольца (МЦК) — железной дороги, появившейся в столице более ста лет назад, но только в этом году ставшей полноценной составляющей транспортной системы города. Здесь представлены исторические чертежи мостов и путей, проекты зданий и архивные фото. Москвичи, которые с осени этого года пользуются МЦК наравне с метро, могут сравнить привычный маршрут с тем, что видели их прадедушки в начале ХХ века.

Третья выставка — «Азбука музея» — представляет 120-летнюю историю самого Музея Москвы. Экспозиция здесь построена по принципу алфавита. За буквой «А» скрываются археология и знаменитая дьяковская археологическая культура, за буквой «Щ» — московские щеголи XIX века, а за буквой «Э» — кондитерская фабрика, позже получившая название «Красный Октябрь».

Детям во время каникул тоже будет, чем заняться. Квест «Новый год и Рождество в Москве XIX — начала XX вв.», проходящий в экспозиции выставки «Азбука музея», поможет юным посетителям узнать, как справляли новогодние праздники в Москве сто лет назад. Возрастная категория: начиная с 3 класса. Новогодняя программа «Как москвичи Новый Год встречали!» посвящена похожей теме, но только внимание здесь будет сосредоточено не на периоде рубежа веков, а на более раннем времени. Участникам предложат поиграть в народные игры, послушать игру на гуслях и потанцевать. А в конце позовут на «Царский пир», где угостят чаем и мятными пряниками. Возрастная категория — от 5 до 10 лет.

Подробности записи на мероприятия и стоимости уточняйте на сайте Музея Москвы.

Многие московские музеи подготовили мероприятия для детей, но обычно эти программы мало интересны взрослым. Музей «Гараж» пошел по другому пути и представил интерактивный проект, одинаково привлекательный для посетителей всех возрастов. Он посвящен взрослому осмыслению детского городского пространства. Официальная возрастная категория 0+. В основе проекта лежит исследование швейцарского урбаниста Габриэлы Буркхальтер, изучившей детские площадки периода с 1950-х до 1980-х годов — времени наиболее активных экспериментов в архитектуре для детей. К этому материалу она подошла с инструментарием анализа объектов культурного наследия и выяснила, что детская площадка является уникальным городским пространством, где порой совершаются небольшие архитектурные революции.

Конечно же, подобная выставка не может обойтись без интерактивной составляющей. Каждый день здесь будут работать творческие мастерские, где детям объяснят, что такое публичное пространство и арт-объект, а потом предложат вместе с родителями создать собственный проект идеальной детской площадки.

Выставка открыта с 24 декабря по 10 января.

Архитектуру и городское пространство можно исследовать по-разному: методом статистики и анализа, при помощи архитектурных зарисовок, а иногда — как на выставке «Город в личное время» — они становятся предлогом для чисто художественного высказывания. В проекте приняли участие шесть молодых российских художников, каждый из которых решил рассказать о важных для него вещах, используя образы современного мегаполиса.

Кирилл Басалаев обращает внимание на фактуру шпаклевки и бетона — не приукрашенную и не закрытую облицовкой. Его проект «Городские композиции» посвящен истории города, сохраненной в шероховатых поверхностях, открывающихся из-под внешнего лоска. Серии «Структуры» и «Состав» Андрея Сяйлева продолжают тему тактильных ощущений, но для него в центре внимания оказываются многослойные структуры поверхностей старых зданий и коррозия на стенах железнодорожных вагонов. По словам художника, в своих работах он исследует тему взаимоотношений реальности материального мира и абстракции, в которую превращаются его фрагменты.

Проект Ильмиры Болотян «Метрореализм» состоит из портретов, написанных по мотивам фотографий пассажиров метро: попытка вглядеться в толпу и вычленить важное в незнакомом человеке, с которым судьба свела всего на несколько минут. Зина Исупова представила свой Underground Resistance — макеты бункеров, наводящих на мысль о подземной жизни в постапокалиптическом городе. Дмитрий Лукьянов в Instant Tomorrow исследует тему одиночества и усредненности, представляя своих героев в однотипных квартирах с белыми стенами, создающими атмосферу стерильности и духоты. А Илья Федотов-Федоров обращается к проблеме живой природы в городской среде. Его работы — это воспоминания о школьных «живых уголках», террариумах и аквариумах. Иными словами, о тех объектах, которые для многих жителях мегаполиса становятся практически единственным способом повседневного контакта с природой.

Выставка открыта с 9 декабря до 2 февраля.